Ang art art sa video ay isang konsepto na hindi bahagi ng diksyonaryo ng Royal Spanish Academy (RAE). Ito ay isang kilusan na nagsimulang umunlad noong 1960 at binubuo ng paglikha ng mga masining na paghahayag sa pamamagitan ng mga tunog at paglipat ng mga imahe.
Maaaring maitatala o makunan ang video art sa iba't ibang paraan. May mga gawa na naitala at ipinamamahagi sa media tulad ng DVD, halimbawa. Mayroon ding mga video art performances na naganap nang live, pagsasama-sama ng mga video, musika at tunog sa iba't ibang paraan.
Ito ay kumplikado upang tukuyin ang sining ng video o makitid ang saklaw nito, dahil maaari itong magpakita mismo sa maraming paraan. Ang katamtaman na ito ay maaaring o hindi magkaroon ng mga diyalogo, nagtatrabaho ng mga aktor, gumamit ng mga pag-record, tumaya sa live na musika o batay sa mga screen. Ang pangunahing tampok nito ay ang paggamit ng mga gumagalaw na imahe at audio.
Ang pinagmulan ng video art ay naka-link sa hangarin na makahanap ng isang masining o aesthetic application ng media. Sa ganitong paraan, ang telebisyon ay hindi na aparato para sa pagpapadala ng balita, mga kaganapan sa palakasan o pelikula at nagiging isang aparato na nagpapakita ng ilang mga imahe na inayos ng artist.
Marami ang mga artista na pinamamahalaang upang maging isang tunay na benchmark sa loob ng video art. Partikular, sa mga pinaka makabuluhang maaari nating mai-highlight ang ilan tulad ng mga sumusunod:
-Nan Hoover (1931 - 2008). Siya ay isang Amerikano-Dutch tagalikha na itinuturing na isang tunay na tagapanguna ng video art. Ang kanyang pinaka makabuluhang mga gawa ay kinabibilangan ng "Mga Patlang ng asul" (1980), "Mga piraso ng Kulay" (1980) o "Liwanag at Bagay" (1982).
-Eija-Liisa Ahtila (1959). Siya ay isang artista ng video ng Finnish na kinikilala sa buong mundo salamat sa mga gawa tulad ng "Consolation Service" (1999), na iginawad sa Venice Biennale, o "The Wind" (2006), na nanalo ng Artes Mundi Prize.
-Jordi Colomer (1962). Ito ay isang Espanyol artist na pinamamahalaang upang maging benchmark sa kanyang bansa, ngunit din sa labas nito. Kabilang sa kanyang pinaka makabuluhang mga gawa ay "En la pampa" (2008), "Arabian Stars" (2005) o "Walang hinaharap" (2006).
Gayunpaman, sa tabi nito ay maraming iba pa tulad nina Vito Acconci, Bruce Nauman, William Wegman, Colin Campbell at Chantal Akerman.
Sa parehong paraan, hindi natin malilimutan ang katotohanan na maraming mga grupo at mga organisasyon na may dalubhasa sa ganitong uri ng sining at na nakatuon sa pagtaguyod nito, pagtataguyod at pagbibigay ito ng katanyagan na nararapat. Partikular, maaari nating i-highlight ang Demolden Video Project (Santander - Spain), The Experimental Television Center (New York - Estados Unidos), Julia Stoschek Collection (Düsseldorf - Germany), AEC Ars Electronica Center (Linz - Austria), Duncan ng Jordanstone College ng Art and Design (Scotland) o ZKM Center for Art and Media Karlsruhe (Alemanya), bukod sa iba pa.
Hindi tulad ng sinehan, ang arte ng video ay maaaring walang pagsasalaysay. Nangangahulugan ito na ang art art sa video ay hindi inilaan upang sabihin ang isang kuwento, ngunit sa halip na ihatid ang isang konsepto o makabuo ng mga sensasyon. Sa kadahilanang ito, sa kabila ng katotohanan na ang mga pormal na katangian nito ay pinapalapit ito sa pang-eksperimentong sinehan o telebisyon, ang mga eksperto ay may posibilidad na maiugnay ang art art sa pagpipinta at pagkuha ng litrato dahil sa kanilang hangarin.